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击碎传统!りょーちも数码作画大系
2014-04-07 03:29:52    作者:COMIDAY

(本文及所使用图片素材版权归(c)りょーちも・ちものとアニメーション所有,未经许可禁止一切形式的转载、摘编、复制及传播)




りょーちも(泽良辅)

动画人兼插画师。经历了游戏公司的工作后,在2004年小林治的作品《BECK》中原画出道。之后参加了《创圣的大天使》(2005年)、《神是中学生》(2005年)等话题作,之后在《NOEIN 到另一个你的身边去》(2005~2006年)中展现了华丽的动作作画而受到动画爱好者的关注。之后在同样是赤根和树监督的作品《铁腕巴迪DECODE》(2008年)以及《铁腕巴迪DECODE:02》中被提拔为人设和总作监,激起了爱好者们的广泛讨论。不仅仅是其大胆轻快的动画作画,其描线方法独特、上色方法时尚的插画也得到了很多爱好者的拥护。网上的创作活动,以及数码技术的应用,使得其很具亲和力。作为拥有不被既定概念所束缚的特立独行的“新世代动画人”,未来的动向也受到了极大的关注,是现而今年轻创作者中的代表性人物。

りょーちも个人主页 ちものとアニメーション 
http://timo-note.com/




PART I

从动画爱到数码作画

 


☆您是什么时候开始对动画作画抱有兴趣的呢?

小时候通过《最喜欢动画了!》[1]这个节目,看了不少动画,也渐渐喜欢上了动画作画。

 

☆您有学习过传统的动画作画方法吗?

传统的作画法对于工作来说是必要的,所以学习过。

 

☆您是如何开始数码(动画)作画的呢?

在我还没有开始参加工作的时候,看见有朋友在网上做的,用FLASH制作完成的动画,自己也想试试看,于是就这样开始了。

 

☆说到以前的FLASH的动画给人的印象都是那种线条很粗的,不怎么动得起来的动画,和泽先生等人做的东西完全不一样……

一般FLASH给人的印象都是用来制作网页上的广告,或者是用滑动图层的方式来制作简单动画的软件,感觉和我们的使用方式还是很不相同。

 

☆用FLASH做动画的话,首先映入眼帘的只有时间轴和屏幕框,也就是说首先应该意识到的东西是,时间和摄像机吗?

这个判断非常准确。在考虑演技的时候经常容易忘记的东西就是时间了,而FLASH就非常适用于马上去检查比如在短短的一秒间能做到些什么,检查的同时进行作画。摄像机是指的画面整体的制作吧,基于真实系来考虑的话,应该是的。

 

☆使用FLASH的动画人中,以时间轴系[2]居多吗?

我觉得应该很多吧。马上就会想尝试让画动起来,这样可能比较容易变成时间轴系。

 

☆您觉得怎样才能够培养出人的时间感觉?

自己去尝试让画面动起来,多进行转描[3]的练习,把真人影像转化为动画帧去观看可能会有益于培养时间感觉。

 

☆您作画的时候是一边画一边填律表吗?

也不一定。想要先做出整体节奏感和脑内印象之间的间隔的时候,也会先填完律表,再开始作画。

 

☆用FLASH作画的话,只能由一个人使用全原画的方法去画吗?因为好像无法中割的样子。

实际上是可以的,只要把与传统流程同样的数据交给相应的担当者就可以了。

 

☆FLASH中想要勾出正确的线是非常困难的,作画的时候也会使用其他软件吗?

有时也会使用其他的软件,但基本来说全部用FLASH做会比较方便。

 

☆这之前听说在业界用FLASH画设计稿[4]的人似乎也很多。

真亏你知道啊,FLASH正在一点点渗入业界的感觉吧。

 

☆听说网络系(WEB系)动画人之中,都是一些同时精通演出、作画、上色、美术和摄影的人,是这样的吗?这是因为自主制作出身的人很多,是吗?

网络系这个词给人的感觉就像是在路上孤独前行一样,原来应该指的是那些“SENSE很好但以半吊子的形式开始动画工作的嫩头青”。在网络上有自己的主页;拥有很好的SENSE,接到单子也不甘于受人驱使,我行我素地去画原画。在开始工作之前擅长于做哪一方面,就会成为那个人所掌握的特殊技术,自主制作动画的人当中,这类人大概很多。颜色涂得很漂亮,会做音乐,了解大量的、各种各样的动画表现,等等。而这些人如果只投身于商业动画,就会显得非常屈才,这是网络系动画人的特征。

 

☆自主制作的话,还需要其他哪些软件呢?

视频编辑软件、音乐软件、摄影软件、还有上色软件这些,都会需要的吧。

 

☆能为我们稍微整理一下数码作画的流程吗?

现在的做法是实现和模拟时代作画相同的流程,基本也是把商业动画的流程搬到了数码那边。

 

☆您觉得数码作画的优势在哪里?

1、一边作画就可以一边检查动态的效果;2、作画时可以基于3D或实拍的动态进行作画,易于动态的控制;3、数据可以储存下来;4、可以马上与远方的人进行动画工作方面的交易;5、参与作业的人能做更多的事情,所以可以在人数很少的情况下去进行作品的制作。

 

 

PART II

数码作画的实验与探索

 

☆发掘了您的小林治[5]先生,也是在画上拥有很强个性的人。如果可能的话,能告诉我们当时是您的哪部作品吸引了小林先生的关注呢?

并不是特定的作品,而是看了我的网站。

 

☆被小林治先生发掘了之后立刻就参加了《BECK》[6]的制作吗?

是的。

 

☆很多人都是在干了一年以上的动画工作以后,接受原画考试而晋升为原画,但是您是在第一次参加制作的作品里就担当了原画。是制作方的人考虑到您更适合原画的工作吗?

不是的,是小林治监督个人的判断。

 

☆一开始完全是纸上作业吗?

是的呢。

 

☆那《BECK》也都是以传统流程制作完成的吗?

是的,用的以前就有的,模拟时代的画法。

 

☆听说您是在《创圣的大天使》中第一次与宇都宫理[7]先生一起工作,突然让您来做3D设计稿。在当时的业界应该是不怎么用3D设计稿的吧。

不不,根据公司的不同,也有使用的情况。

 

☆3D设计稿现在被广泛使用了,其原因何在呢?比如对于作画和演出的人来说,和使用2D设计稿的时候有什么不同呢?

基本来说是作为画面制作的强化材料使用,经常用在室内和一些兼用的地方,能很好地控制角色和地点的规模,也可以使困难的透视构成更加准确。

 

☆现在也常有3D动画用2D设计稿的情况,那是因为重视构图而采用的做法吗?

可能是因为3D动画人还没有完全继承到2D动画人的技术力,作为动画制作的参考不得不采用2D设计稿。

 

☆那之后,您又参加了《NOEIN》[8]这部不得了的作品。和被称为真实系的代表的动画人们一起工作,感觉如何?

非常开心,勉强尝试了一次把脑海中产生的印象直接反映到画面上去的做法。

 

☆您的大名在海外作画爱好者间流传大概是因为,《NOEIN》12话那段非常厉害的打斗戏。能谈谈这段打戏吗?

托松本宪生[9]先生借一臂之力,实现了这样的打斗。画过来画过去,还是经常被问到说“这样真的好吗?”,这时松本先生就建议我用很潦草的线条去画,然后就变成了那种风格。对于我来说真的是非常宝贵的经历。

 

☆不光是您的担当部分,从整话来看都是华丽作画频出的一话。除了您的部分以外,还有其他令您印象深刻的部分吗?

A PART前半人们的运动方式,枭化作尘埃的地方等等。

 

☆那段时间听说您拜松本宪生为师,是这样吗?

是的。

 

☆《穿越时空的少女》中真琴的跑步,感情和动作幅度的变化,以及运镜方式都很有趣。

过奖了。

 

☆在那个场景中,画面以外的部分也都画出来了吗?

那里是自己用尽全力跑了一次,工作人员在旁边的车上对全力奔跑的我进行了摄影,和全力奔跑的状态不同的是,渐渐跑累了的状态下,下半身会有点跟不上上半身的运动节奏,所以在作画时也想着以“错位”的节奏让真琴动起来。本来是做两个镜头的,特写的镜头和拉远后的全身镜头,但由于各种各样的原因最后只画了特写这一个镜头。

 

☆《电脑线圈》是以普通方式接到的工作吗?您有研究矶光雄[10]先生、井上俊之[11]先生和本田雄[12]先生的作画吗?

我的话没有怎么研究过别人的作画,只是看到了觉得很有趣这样的程度。

 

☆在整理您的参加作品LIST的时候,发现很多都是作画片。您应该没有刻意去挑选工作吧?

从结果来说的确如此,大概是因为认识的人邀请我过去的情况比较多吧,然后就导致了这样的结果。

 

☆您是从《铁腕巴迪》[13]开始真正将数码作画导入了TV动画之中吗?

是带着实验性去导入的,想实验看看在自己的能力范围内能做出怎样的东西。

 

☆数码作画的作监和普通的作监的工作有没有什么区别呢?

大体上没有什么区别,但是就现状来说,首先去习惯数码作画就是一道很难跨越的障壁。修正后的镜头都会作为数据保存下来,可能会对修正期间极短的TV动画起到一些作用吧。

 

☆有很多人可能觉得用FLASH去制作30分钟段的商业动画是一件很难完成的任务,但为什么您还要把FLASH带入TV动画的制作之中呢?

基本作业来说还是驾驭动态和运镜两方面,而以“两方面都能很好控制”的作画软件为前提条件来甄选的话,基本就把甄选范围限制死了。剩下软件中自己用的比较熟的FLASH,正好也是自己所擅长的领域,所以就用在了TV动画的制作中。

 

☆参加了《铁腕巴迪》制作的山下清悟[14]先生和沓名健一[15]先生都是能够熟练运用数码作画的人,有那样的人在的话作业会更顺利,您是处于这样的考虑而邀请了他们吗?

是的,山下清悟先生非常精通于数码作画,所以我就请他来画了,其他的作画人员由于还没有数码作画的经历所以必须得有个人来带一下。沓名健一先生是我在小林治先生的作品(《BECK》)制作时就已经见到过了,在进入业界以前就知道他是在自己网站上创作优秀动画作品的这么一个人,见面后爽朗的谈话也令我感到非常高兴。

 

☆通过画《NOEIN》和《铁腕巴迪》里的打戏,您得出了怎样的结论,或者说是类似于结论的东西?

越画就越发现自己在作画上的缺点,因此也增添了许多烦恼。应该如何定位,应该如何前进,一边与这些想法做着斗争,一边在迷茫中踏上征程,也许这是一条别人不会走上的奇怪的道路,这是我的感想。我个人很喜欢物理现象,经常观看实拍的爆炸和其他特效的影像。我经常都在说“世界是由波构成的”,觉得世界是由于物质现象的固有干涉而成形的。

 

☆说到《铁腕巴迪》的话,《DECODE:02》的第七话和第十二话是不得不说的名回。但是认为那是“作画崩坏回”的爱好者也不在少数,关于这个您是怎样认为的呢?

我觉得这种相对宽容的动画表现肯定会与观众的感性有所不同。

 

☆仁保知行[16]先生,还有现在夜樱的藤泽研一[17]先生好像都不是网络系出身的动画人,但数码作画好像进行得还比较顺利。

两个人都陷入了苦战,为不习惯数码作画而感到烦恼。看起来好像比较顺利大概是因为结果看起来还不错的缘故吧。

 

☆《夜樱四重奏 星之海》是您的初次监督作品,也就是做演出家的工作,感觉如何?

感觉非常难,表现并不自由,与如何控制画面的表现进行了艰苦的斗争。

 

☆和铃木清崇[18]先生组队是在这个时候吗?

是在《星之海》第二卷的时候吧。

 

☆经常有爱好者会谈起,作画出身的演出家和一开始就学习演出的演出家的人的思考方式会不一样。您是怎样认为的呢?

我想可能不一样,这也大概解释了为什么动画与其他实拍作品之间有很大不同。从分类上来说虽然是这样,但结果只是“演出家各自想要观众看到什么”的差别而已,我不喜欢沉溺理论,只为了自我满足而进行作品的创作。

 

☆演出和作画,您更喜欢哪个?

两个都喜欢。

 

☆《夜樱四重奏 星之海》的角色设计与原作有很大出入。其实安田典生[19]先生的角色已经很有动画的感觉了,您把角色画成这样是为了在原画以及修正的时候都能更得心应手吗?

并不是这样,因为自己没有办法很好地再现别人的画,所以最后变成了这样。而安田典生先生表示这样也不错,所以就以这样的角色投入了制作。

 

☆感觉角色性格也有像绘柄的变化一样,有变得可爱了的部分,比如原作的姬是更有“帅气”的感觉的。

是的,因为想要同时将角色的强大与软弱表现给观众,所以让角色变得可爱了一些。

 

☆在《魔法少女小圆》中,您是第二次画岸田隆宏[20]先生的角色了,感觉和《NOEIN》的时候有什么变化呢?

还是和以前一样,画不太好岸田先生的角色。画他的角色,非常难。

 

☆迄今为止您的所有工作中,觉得最好画的,或者是最好动起来的角色,是谁的角色呢?

是《穿越时空的少女》中(贞本义行先生)的角色吧。

 

☆您在作画以外,还能使用3DCG来做动画吗?

不,做不了。

 

 


PART III

全新的挑战




☆《夜樱四重奏 花之歌》第一季顺利完结,实在是可喜可贺。这也是一部导入了数码作画的作品吧?

谢谢,是的,导入了数码作画。

 

☆故事上基于原作做了很大调整,但是设定却没怎么变呢。

又同样从头开始的话,就是炒上次动画系列的冷饭的感觉了,所以原作者的安田典生先生亲自写了新的故事,所以在某种意义上是重新洗牌后的全新作品。

 

☆1话的作画密度很高,特别在金鱼的重量感的表现上做得很到位。

感谢称赞,得感谢作监、演出和原画人们的努力。

 

☆开头的“yama step[21](山下清悟步法)”,是在向《铁腕巴迪》的ED1致敬吗?

因为是山下清悟先生本人来画的,所以自然就使用了“yama step”。

 

☆很多地方用3D就可以不用背动了,但即便如此好像本片也非常执着于背动?

会根据具体情况来决定使用3D或是背动,用画可以表现出的存在感,现在3D似乎还做不出来。

 

☆参加第1话制作的人中,作画部分最像松本宪生先生的人,是藤泽研一先生吗?

是的,7话B PART的在战斗也是非常像松本先生,真是恐怖的男人。

 

☆第2话B PART的动作场景,还有从天而降的黑手的部分都很不错,那里是谁担当作画的呢?

听说是林祐己[22]先生担当的动作场景。

 

☆第6话是超过1万张的数码作画回,其中特效的张数非常之多啊。

是的,非常多。但是具体花了多少张我忘记了,非常抱歉。

 

☆吉原达矢[23]先生做演出的第9话,担当作画的基本都是新人的样子。但是整话完成得很漂亮,说实话有些吃惊。

以很少的人力在做,非常厉害的一群家伙。其中也有人挑战了一下数码作画,但是我没有将协作的方式给他们传达到,感觉还是有必要进行专门的讲义。

 

☆第9话的故事对于没有看过OAD(《星之海》)的人来说,会一下子搞不明白发生了什么事……

是把OAD在NICONICO上进行播放这么一个打算,但是对于海外的播放相关,这边没有办法进行操控,非常抱歉。

 

☆第9话的OP是以BD版高光时刻这样的形式来做的吗?

对OAD的画面进行了重新剪辑,然后制作出来的。

 

☆坂诘嵩仁[24]先生在之前的《人鱼又上钩》中向大家展示过非常有趣的一段跑步,应该是刚进业界的新人吧?好像还被叫做“珂拉琪职人”的样子。

没错,是这样的。

 

☆隐隐感觉《夜樱四重奏 花之歌》有一点儿作为“新人育成动画”而制作的意思,在制作中像松本宪生先生一样的老动画人,还有像您一样的第一世代的WEB系动画人,都在对新人进行指导吗?

与其说是进行指导,其实也就是新人边看边学,差不多就是这样。个人的研究成果都会反应到画上,相互间进行刺激的话,会有更大的收获。

 

☆第1话和第11话都是山下清悟先生的演出回,不光是动作场景,日常场景也做得非常地好。

他真的是一个多才多艺的人,我是觉得他很厉害。

 

☆第12话是松本宪生先生和高濑智章[25]先生的二人作画•演出回,是怎样决定由这两位来做第12话的呢?

是出于松本宪生先生的风格的考虑,在有他担当的基础上再加入一个新人,去完成很有刺激感的一话。

 

☆高濑先生是很擅长演技的类型吗?

他的演技处理很好的。

 

☆最终回第13话,BOSS战在A PART就完掉了,给人一种还没有结束的感觉。但最后还是以一种华美的氛围结束了,非常不错。

感谢称赞。

 

☆《夜樱四重奏 花之歌》放送过程中,您一直都在专心做监督和作监的工作,没有画原画吗?

基本都没有画,当然在作监修正时全修的情况例外。

 

☆最后请谈谈对这部作品的感想,还有,有什么意犹未尽的地方吗?

我觉得这对我是一个全新的挑战,通过做这部作品,我找到了很多我应该去做的事情。

 

☆之后有什么想要挑战的作品吗?

有的,不过略羞涩,现在还不能说。



 

PART IV

写在最后……

 

☆随着3D技术的进步,现在各国动画里都广泛在运用3D,受到这个影响中国也是所谓“3D动画人”变得很多。您觉得3D会成为以后的主流吗?

我觉得会的,如果能和2D结合得更好,能变得更好用就好了。

 

☆就您来看,您觉得成为动画人的必要的素质是什么?

在意沟通能力,有忍耐力,以及在意作画。

 

☆请给立志成为动画人的人推荐值得一看的书和作品。

书这边是梨木香步[26]的小说,作品这边是《姆明一族》[27](日本版)。

 

☆最后请对离职成为动画人的人们说几句话。

希望你们能成为对作画执着钻研,并且可以从不同角度去观察事物的人。

 

 

注释:

[1]日本读卖电视从1987年开始到1995年播放的电视节目,在学生假期期间播放,主要以播放OVA和剧场动画为主。

[2]简单来说,就是比起画的POSE以及漂亮的运动轨迹,优先考虑下一个时间点上事物的“正确”的运动状态,“将时间的流向表现给观众”的动画人。

[3]即ROTOSCOPE,把真人的动作或者真实的影像以动画算拍数的形式描绘下来。

[4]即LAYOUT(L/O),在原画流程之前的,表现某一个场景的具体设计意向的存在,基于分镜更具体地画出场景构图和角色配置等等,不过近年来在画出构图的同时还要附上草原(原画草稿)和摄影表的情况很多。

[5]这里是指年轻的那一位小林治,代表作有《天堂之吻》、《BECK》、《魔法使的注意事项 夏之空》,金田伊功爱好者协会初代会长。

[6]《猩猩人》作者作石贵浩的少年向音乐漫画改编的动画作品,监督小林治。

[7]开创了全新的作画方式,影响了日本作画体系的著名动画人;擅长动作作画,被结城信辉和井上俊之等人誉为“天才”。代表作《祖先大人万万岁》、《飞翔吧!鲸鱼皮克》。

[8]2005年至2006年播出的,由Satelight制作的SF动画作品,全24话,监督赤根和树。

[9]时间轴系动画人的代表,能在极其制约的环境中发挥出超乎常人的实力;异常执着于时间上的“真实”,时间感觉业界屈指,在《浪客剑心》、《灰羽联盟》、《火影忍者》等作品中都有优秀的作画。

[10]真实系动画人的代表,被一部分爱好者看作神一样的存在,对“重量”的意识异常优秀。在长期原画生涯后,2007年监督作品《电脑线圈》获得了业界的一致好评。

[11]真实系动画人的代表,与极端的时间轴系相反,极端地精于演算,在神速的情况下能够以高质量、极小误差、想象场景来完成作画。在《AKIRA》、《魔女宅急便》、《奔跑吧梅洛斯》等作品中都有名作画。

[12] スタジオ戯雅出身,GAINAX时代被人所熟知。对于普通动画爱好者来说其作监修正给人留下的印象可能更深,实际上是非常厉害的演算系的真实系动画人,《蓝宝石之谜》、《新世纪福音战士》都可以说是他的代表作。

[13]指TV版的《铁腕巴迪DECODE》系列而并非OVA版,2008年至2009年共放送两期,第一期全13话,第二期全12话,监督赤根和树;使用了大量的数码作画,使得WEB系动画人变得广为人知。

[14]多才的网络系动画人,在动态把握和时间控制上有着很好的天赋,而且近期也向人们展示了出色的演出手腕。

[15]网络系动画人的鼻祖,早年以coosun名义在网络上制作品质优良的个人动画而被业界人挖掘出来,掀起了第一次网络作画热潮。

[16]个人风格浓烈的动画人,以《NOEIN》原画出道时就展现出了自己不同寻常的作画风格,常被误归为WEB系动画人但其实并不是。

[17]有着松本宪生味儿的日本动画人,在《空之轨迹》OVA中的作画因为太过优秀而引起了作画爱好者们的关注,很喜欢使用背景动画。

[18]龙之子在籍的演出家,在《空中秋千》、《C》等作品中都有担当分镜、演出的经历。

[19]插画家、漫画家,《夜樱四重奏》的原作者。

[20]血型A型的动画人,时间轴系。人设机设全能,对于工作态度异常认真,近年说起来就是《永生之酒》、《无头骑士异闻录》和《魔法少女小圆》的人设了。

[21]具体参见《铁腕巴迪DECODE》的ED1。

[22]东映动画现在的主力之一,绘柄上非常有个性。

[23]年轻一代的金田系动画人,最近演出家的工作比较多,23岁就当上了监督。监督代表作《ArveRezzle 机器化的妖精们》、《人鱼又上钩》。

[24]在《人鱼又上钩》中展现了自己作画手腕的新人原画。

[25]日本的年轻原画,参加过《WORKING!》、《现视研二代目》等作品的原画。

[26]日本的儿童文学作家,绘本作家,小说家,著有《西方魔女之死》、《家守绮谭》等作品。

[27]指1990年到1991年间放送的,由ワコープロ和ビジュアル80共同担当动画制作的全78话的TV动画作品,由齐藤博监督,人设是名仓靖博。

 

 

附录:参加作品一览

2004年

《BECK》(原画)

 

2005年

《创圣的大天使》(原画)

《神是中学生》(原画)

《NOEIN 到另一个你的身边去》(作监•原画•第二原画)

 

2006年

《黑礁》(原画)

《火影忍者》(OP原画)

《我的裘可妹妹》(原画)

《恋爱天使安琪莉可 心觉醒之时》(ED原画)

《穿越时空的少女》(原画)

《剧场版火影忍者 大兴奋!三日月岛的动物骚动》(原画)

《BALDR FORCEEXE RESOLUTION》(OP原画)

 

2007年

《星界死者之书》(反噬者二设•原画)

《地球防卫少年》(原画)

《天元突破红莲之眼》(原画)

《永生之酒》(原画•OP原画)

《精灵守护人》(原画)

《守护甜心》(ED作画)

《电脑线圈》(原画)

《新世纪福音战士新剧场版:序》(原画)

 

2008年

《铁腕巴迪DECODE》(人设•总作监•作监•作监辅佐•原画•OPED作监)

 

2009年

《铁腕巴迪DECODE:02》(人设•总作监•OP作监)

《战国BASARA》(原画)

《火影忍者 疾风传》(OP原画)

《钢之炼金术师FA》(原画)

《真魔神冲击!Z编》(第二原画)

《花丸幼稚园》(第6话ED分镜•演出•作画•美术)

 

2010年

《吊带袜天使》(第16话演出•作监•原画)

《欢迎来到宇宙秀》(原画)

《夜樱四重奏 星之海》(监督•人设•总作监)

 

2011年

《分形》(原画)

《C》(OP原画)

《魔法少女小圆》(原画)

《摇曳百合》(OP原画)

《超时空要塞F 恋离飞翼》(原画)

《学园救援团》(OP原画•原画)

 

2012年

《夏雪密会》(OP分镜•演出)

《伪物语》(原画)

《黑岩射手》(原画)

《ToHeart2 迷宫旅人》(OP原画)

 

2013年

《夜樱四重奏 花之歌》(监督•人设•总作监•分镜•作监•作监辅佐)

《夜樱四重奏 月之泣》(监督•人设•作监)

《反转的帕特玛》(原画)